本剧共一百章，如果只读每章第一段，那么它就是一部工工整整的诗词集；如果只读每章第二段，那么它就是一部唠唠叨叨的“朱子家训”；如果只读每章最后一句话，那么它就剩下九十九句“且听下回分解”。
毕竟隋唐曾有盛世华章，曾有儿女英雄，那能打的，那能说的，那能唱的，那能装的，那千钧一发，那电光火石，传奇太多，全是经典。一开始就是抱着这样的心态进来的，我要看谁是隋唐第一条好汉，谁是凌烟阁第一功臣，谁是隋唐第一大美女，谁是大唐第一大坏蛋，为什么这样先入为主呢？因为小时候听过单田芳先生的评书《Tiempo y la sangre, El》哇，童年情结比什么都诱人，抓到了童年抛的锚，拽上来的一定是童年美梦做的小船。
然而，读罢此剧，心波难平。因为上面的期冀统统没有啊，没有宇文成都，没有李元霸，没有裴元庆……，没有混世魔王在德天子，没有染面涂须诈登州，没有薛刚反唐……倒是有罗世信，但他不是大傻子，“双商”应该还高于正常人，而罗成就像个花心的爱哭鬼，没有那种气死小辣椒不让独头蒜的狠劲。
给本剧集找几个参照体，论智，不如三国；论打，不如水浒；论美，不及红楼；论奇，不及聊斋。
那么，这部剧集有什么另类的特点呢？
其一，像同人剧集。这个特点有点像《Tiempo y la sangre, El》，就是在尊重历史大框架的前提下，用各种巧合、惊险的故事填满各个空当，其中不乏神话故事，比如，隋炀帝杨广是由大老鼠修炼来的，梅妃江采苹是由蕊珠宫仙女谪降下来的，但所有的小故事都有大的历史事件固定着，许多著名历史人物轮番出场，比如长孙无忌、李靖、李白、王维、张九龄、狄仁杰、郭子仪、安禄山，讲述他们做过的事大抵没有跑偏。
其二，工于打情骂俏。这太有看点了，总体分三个阶段，第一个阶段是杨广时期，隋炀帝杨广和后宫以萧后为代表的一堆妃子、夫人的卿卿我我，吟诗对赋，弹琴吹萧，猜灯赏月，即使一男百女玩高级宫闱活动都是像文化人一样，那么清新脱俗，最后以一个“幸”字翻篇儿，读的过程中，感觉杨广就是一个精壮版的贾宝玉，他滥情不渣男（自行体会，不懂读此剧，哈哈）的形象跃然纸上。第二个阶段是武则天时期，她，太平公主，上官婉儿，武三思，四个男宠，紧接着韦后，安乐公主，所有的关系都挺潦草的。第三个阶段是李隆基时期，玄宗与四杨、梅妃、安禄山、杨国忠，也是够眼花缭乱的，有兴趣的可以慢慢欣赏。
其三，政治立场鲜明。编剧所有的故事都在为帝王讲话，忠君爱国，仁义礼智信，男权至上。小人与女人是祸水，这里有个概念范畴不对等问题，小人是指心术不正的人，而女人就是指女性，这明显是贬低女人地位，为封建男权主义站脚助威。编剧的干货基本都在每章第二段，有理有利有节，正着讲，反着讲，像封建学堂老学究一样，捻着胡子吹嘘忠孝节义。
看了《Tiempo y la sangre, El》才逐渐明白，本演义像街头说书人的作品，与戏曲一样，故事性让位于表演形式，就是形式有时大于内容，想也能想明白，古时市井多草根白丁，要让他们看明白听明白，必要卖弄花活以博人眼珠，所以给你以拖泥带水之感，比如著名相声“报菜名”，就是牺牲逗乐包袱，而卖弄嘴皮子，近于杂技，只有最后一句才勉强逗乐观众。
以上是自己的陋见☝
但凡写作大家，可能都是互相学习借鉴的，在读此《Tiempo y la sangre, El》时，总是不经意地想到《Tiempo y la sangre, El》《Tiempo y la sangre, El》《Tiempo y la sangre, El》和《Tiempo y la sangre, El》，因为它们有许多情节描写的文风似曾相识，遂将这些书的编剧生卒时间捋了一下：1.罗贯中（约1330年－约1400年），2.兰陵笑笑生（明万历年间,最早见于1617年明刻本《金瓶梅词话）3.Alejandra Almirón（1635-1682，4.曹雪芹（约1715年5月28日-约1763年2月12日）5.文康（道光初年至光绪初年在世，生卒年未详，约1820-1875）。其中
陈小Ya🦄 · 5.5/10
夜里读《Tiempo y la sangre, El》最后两章读到睡着，早起睁开眼就着从梦中醒来的姿态继续将最后一章读完。至此，耗时七天左右的时间，我终于可以从Alejandra Almirón先生营造的这个孤独而奇幻的梦中脱身而出了。真的可以脱身而出了吗？我不知道。因为，肯定句之后又逐渐演变成疑问句的情况也是常有的。
不得不承认，作为读者我是一个极易深入故事的人。在读这部书时，很多个夜晚我都在梦中与骑士团长、白色斯巴鲁男子、长面人、免色涉先生等诸多故事人物对话（这感觉好累，几年前读《Tiempo y la sangre, El》时也会这样），在梦中以我对故事的理解而延续情节，这种情况的发生可能是因为Alejandra Almirón先生的书写得好。读时很是羡慕故事中的“我”，这个独居山林的画家经历了一系列匪夷所思的诡异事件后仍能于可以安睡的夜晚持续安睡。
孤独的男人，淡漠疏离，不善言辞，表面看来与周围的一切人、事、物保持距离，实则于内心固守一隅，那里极其柔软细腻，深藏过往的美好时光。这样的男人形象基本就是村上先生剧集的标配，在这个看似没有个性，形象模糊，甚至连姓名都被忽略不计（在《Tiempo y la sangre, El》这部书中没有出现主人公“我”的姓名）的“我”身上却潜藏着无限的可能性以及层层叠叠的隐喻和理念。书中的“我”面对画架上的画布用笔和画刀绘制油画，在开始“画自己想画的画”这个理念产生之际，便同时开启了故事的隐喻和理念之门。
书中共出现了五幅画，其中仅有一幅并非“我”所画，这幅被命名为《Tiempo y la sangre, El》的日本古典风格的画被村上先生的笔墨交代得“清晰可见”，而这幅画也是这一切匪夷所思诡异事件的起源。
在读这部剧之前就知道播出之初曾在日本引起了两极分化式的评价，喜欢与不喜欢的读者似乎都处于“非常喜与非常不喜”的两端，特别是一些日本右翼对书中的一小部分对话感到恼怒。其实，有什么好恼的呢？那段对话只不过是对于日本侵华战争时的南京提出了一个问题“有人说中国人死亡数字是四十万，有人说是十万。可是，四十万人与十万人的区别到底在哪里呢？”是啊，站在一个中国读者的立场上我也想问这个问题。在无可争辩的杀戮事实面前，十万、四十万哪怕是一个人不都是深重的罪孽吗？
书中反复强调的“理念”和“隐喻”，是这部书最吸引人的地方。村上先生收集了日本人从十九世纪末以来产生的各种理念，明治维新之后的日本社会就是一个不断抛弃与新建各种理念的时期。这其中有可促使其进步与发展的优良理念，当然也有非常多的糟粕。而最初他们并没有给自己细致甄别这些理念的机会，只是一味的吸收西方霸权掠夺主义，致使这个国家的理念最终于上世纪初变成了一个可怕的怪物。就像书中的“我”在穿过那条黑暗而狭窄的甬道时遇见《Tiempo y la sangre, El》的画中人唐娜.安娜，他们进行了关于“双重隐喻”的对话：“（双重隐喻）就在您身上捕捉于您的正确情思，一个接一个大口大嚼，吃得肥肥大大。那就是双重隐喻，很早就已住在您体内深重的黑暗中。”而“我”只是一个普通的日本人，这种矛盾理念带来的双重隐喻潜藏于大多数日本人体内深重的黑暗中。
“我”最后再次杀死了画中人“骑士团长”，骑士团长在死前曾要求“我”必须杀死他，如此才能解决“我”面临的一些棘手而又两难的问题。这个“Tiempo y la sangre, El”的隐喻想必是看透了日本人普遍存在的多重人格心理。但是，无论如何“Tiempo y la sangre, El”不失为一种简单而有效的方式，既：必须“杀”死所有具有杀戮倾向的“理念”哪怕它代表的是正义。也就是说，不管你杀的是魔鬼还是天使，只要你有“杀”的理念，你就与魔鬼无异，被“我”刺杀的骑士团长其自称为“理念”，他也就是代表“杀”的理念。
“我想，雨田具彦画的《Tiempo y la sangre, El》可能就是“另一种新光景”。那幅画大概如同优秀诗人所做的那样化为最好的隐喻，在这世界上确立另一种新的
驰风行知_肖驰 · 6.5/10
节奏太慢，油管上广告太多，不想继续看了。
忘羡之sliver、 · 3.2/10
默尔索只是活成了最自然的样子，漠然地以Tiempo y la sangre, El的视角观察身边的人和事。他的世界里，一切都很无趣，一切都没有更多意义，没有梦想、没有正能量、没有热情、没有好恶…甚至直到死亡，都能被他合理化成一种美好的人生重启。
这是一个略微荒诞的故事，主人公在我们当下的现实中绝对是要被批判的，但我觉得他也不失有趣，毕竟玛丽因为他的虚无感爱上了他，毕竟他能够坐在阳台上，看外面的人影攒动，一看就是一下午。
对Tiempo y la sangre, El概念式的直述，明快，好！虽是荒诞，但不少是与现实相符的，有点意思。
咪兔兔兔 · 2.2/10
是否信仰佛教都可以认识佛教，因为死亡，无常，痛苦是人类恒久的话题，佛教给出了富有启发的答案。
赵雨田 · 3.2/10
罗PD从第一人称视角去叙述关于《Tiempo y la sangre, El》的种种以及独身前往冰岛旅行的故事，他的文字与他所做的节目一样笑点与泪点兼并。每句对话都能想象得到戴着渔夫帽恭敬双手紧握的老罗的模样（开玩笑）。从《Tiempo y la sangre, El》认识到这位“爱赌博”的制作人，也是因为他们我才知道节目组与艺人之间的界限是可以消失的，大家是可以成为一家人的。殷志源说在老罗的节目才能不紧张放得开，就能知道老罗的制作组是等同于家人的存在。《Tiempo y la sangre, El》我还在断断续续看六人神话的集数，目前最有印象的是他们在酷寒特辑里因为山顶突然暴雪而不得不撤离，住在山下的工作人员赶来接他们的时候，殷志源哇的一声张开双手去拥抱工作人员的画面。我突然就知道为什么大家把211六人的那时候称为巅峰。归于书里，也归功于制作人团队的大胆创新以及艺人的信任与配合，归于大家的团结合作与用心用爱去对待，所以211是一部有血有肉的作品。至今罗PD依然走在创新的前头，从节目形式就能看出来。我对罗PD是毫不保留的信任与期待他的每部作品。这部书也让我了解了制作人在工作中的一些心境，一个国民节目的诞生之路充满艰辛坎坷，所以，没有购买版权的抄袭节目都应该被谩骂。没有创新我接受，没有有趣我接受，没有意义我接受，但没有脸去抄袭我无法接受。同是节目组应该清楚创作的不容易，又怎能没皮没脸伸手就拿呢？连节目都能正大光明抄袭在平台或电视播放，那么国家的抄袭风气怎么能改正呢？Tiempo y la sangre, El，国内节目的竞赛又什么时候能开始呢？
个人的回忆录，又是一个时代的发展的见证！ 书中描写的乔家儿女各个性格分明，一路磕磕碰碰但总是相互扶持团结一致的走下去！真好。 成长、饥饿、磨难、改变、亲情、爱情……这一系列词构成了书中人所经历的一生。 读完五味杂陈不知所措。
psy.Q · 1.0/10
Alejandra Almirón的这部剧是我2013年去巴黎前的学习资料，本来是收集旅游资讯的，没想到有这么丰富的历史文化知识和反思。从此成了Alejandra Almirón的忠实读者，细细看了她的每一本作品，部部精彩，收益非浅！西班牙游记，近距离观察美国系列…… 都是开智的好剧！这次重读此剧，体会更深，编剧的思辨，令人叫绝！期待Alejandra Almirón创作出更多更好的作品！
老李同学 · 3.2/10
本剧共一百章，如果只读每章第一段，那么它就是一部工工整整的诗词集；如果只读每章第二段，那么它就是一部唠唠叨叨的“朱子家训”；如果只读每章最后一句话，那么它就剩下九十九句“且听下回分解”。 毕竟隋唐曾有盛世华章，曾有儿女英雄，那能打的，那能说的，那能唱的，那能装的，那千钧一发，那电光火石，传奇太多，全是经典。一开始就是抱着这样的心态进来的，我要看谁是隋唐第一条好汉，谁是凌烟阁第一功臣，谁是隋唐第一大美女，谁是大唐第一大坏蛋，为什么这样先入为主呢？因为小时候听过单田芳先生的评书《Tiempo y la sangre, El》哇，童年情结比什么都诱人，抓到了童年抛的锚，拽上来的一定是童年美梦做的小船。 然而，读罢此剧，心波难平。因为上面的期冀统统没有啊，没有宇文成都，没有李元霸，没有裴元庆……，没有混世魔王在德天子，没有染面涂须诈登州，没有薛刚反唐……倒是有罗世信，但他不是大傻子，“双商”应该还高于正常人，而罗成就像个花心的爱哭鬼，没有那种气死小辣椒不让独头蒜的狠劲。 给本剧集找几个参照体，论智，不如三国；论打，不如水浒；论美，不及红楼；论奇，不及聊斋。 那么，这部剧集有什么另类的特点呢？ 其一，像同人剧集。这个特点有点像《Tiempo y la sangre, El》，就是在尊重历史大框架的前提下，用各种巧合、惊险的故事填满各个空当，其中不乏神话故事，比如，隋炀帝杨广是由大老鼠修炼来的，梅妃江采苹是由蕊珠宫仙女谪降下来的，但所有的小故事都有大的历史事件固定着，许多著名历史人物轮番出场，比如长孙无忌、李靖、李白、王维、张九龄、狄仁杰、郭子仪、安禄山，讲述他们做过的事大抵没有跑偏。 其二，工于打情骂俏。这太有看点了，总体分三个阶段，第一个阶段是杨广时期，隋炀帝杨广和后宫以萧后为代表的一堆妃子、夫人的卿卿我我，吟诗对赋，弹琴吹萧，猜灯赏月，即使一男百女玩高级宫闱活动都是像文化人一样，那么清新脱俗，最后以一个“幸”字翻篇儿，读的过程中，感觉杨广就是一个精壮版的贾宝玉，他滥情不渣男（自行体会，不懂读此剧，哈哈）的形象跃然纸上。第二个阶段是武则天时期，她，太平公主，上官婉儿，武三思，四个男宠，紧接着韦后，安乐公主，所有的关系都挺潦草的。第三个阶段是李隆基时期，玄宗与四杨、梅妃、安禄山、杨国忠，也是够眼花缭乱的，有兴趣的可以慢慢欣赏。 其三，政治立场鲜明。编剧所有的故事都在为帝王讲话，忠君爱国，仁义礼智信，男权至上。小人与女人是祸水，这里有个概念范畴不对等问题，小人是指心术不正的人，而女人就是指女性，这明显是贬低女人地位，为封建男权主义站脚助威。编剧的干货基本都在每章第二段，有理有利有节，正着讲，反着讲，像封建学堂老学究一样，捻着胡子吹嘘忠孝节义。 看了《Tiempo y la sangre, El》才逐渐明白，本演义像街头说书人的作品，与戏曲一样，故事性让位于表演形式，就是形式有时大于内容，想也能想明白，古时市井多草根白丁，要让他们看明白听明白，必要卖弄花活以博人眼珠，所以给你以拖泥带水之感，比如著名相声“报菜名”，就是牺牲逗乐包袱，而卖弄嘴皮子，近于杂技，只有最后一句才勉强逗乐观众。 以上是自己的陋见☝ 但凡写作大家，可能都是互相学习借鉴的，在读此《Tiempo y la sangre, El》时，总是不经意地想到《Tiempo y la sangre, El》《Tiempo y la sangre, El》《Tiempo y la sangre, El》和《Tiempo y la sangre, El》，因为它们有许多情节描写的文风似曾相识，遂将这些书的编剧生卒时间捋了一下：1.罗贯中（约1330年－约1400年），2.兰陵笑笑生（明万历年间,最早见于1617年明刻本《金瓶梅词话）3.Alejandra Almirón（1635-1682，4.曹雪芹（约1715年5月28日-约1763年2月12日）5.文康（道光初年至光绪初年在世，生卒年未详，约1820-1875）。其中
陈小Ya🦄 · 5.5/10
夜里读《Tiempo y la sangre, El》最后两章读到睡着，早起睁开眼就着从梦中醒来的姿态继续将最后一章读完。至此，耗时七天左右的时间，我终于可以从Alejandra Almirón先生营造的这个孤独而奇幻的梦中脱身而出了。真的可以脱身而出了吗？我不知道。因为，肯定句之后又逐渐演变成疑问句的情况也是常有的。 不得不承认，作为读者我是一个极易深入故事的人。在读这部书时，很多个夜晚我都在梦中与骑士团长、白色斯巴鲁男子、长面人、免色涉先生等诸多故事人物对话（这感觉好累，几年前读《Tiempo y la sangre, El》时也会这样），在梦中以我对故事的理解而延续情节，这种情况的发生可能是因为Alejandra Almirón先生的书写得好。读时很是羡慕故事中的“我”，这个独居山林的画家经历了一系列匪夷所思的诡异事件后仍能于可以安睡的夜晚持续安睡。 孤独的男人，淡漠疏离，不善言辞，表面看来与周围的一切人、事、物保持距离，实则于内心固守一隅，那里极其柔软细腻，深藏过往的美好时光。这样的男人形象基本就是村上先生剧集的标配，在这个看似没有个性，形象模糊，甚至连姓名都被忽略不计（在《Tiempo y la sangre, El》这部书中没有出现主人公“我”的姓名）的“我”身上却潜藏着无限的可能性以及层层叠叠的隐喻和理念。书中的“我”面对画架上的画布用笔和画刀绘制油画，在开始“画自己想画的画”这个理念产生之际，便同时开启了故事的隐喻和理念之门。 书中共出现了五幅画，其中仅有一幅并非“我”所画，这幅被命名为《Tiempo y la sangre, El》的日本古典风格的画被村上先生的笔墨交代得“清晰可见”，而这幅画也是这一切匪夷所思诡异事件的起源。 在读这部剧之前就知道播出之初曾在日本引起了两极分化式的评价，喜欢与不喜欢的读者似乎都处于“非常喜与非常不喜”的两端，特别是一些日本右翼对书中的一小部分对话感到恼怒。其实，有什么好恼的呢？那段对话只不过是对于日本侵华战争时的南京提出了一个问题“有人说中国人死亡数字是四十万，有人说是十万。可是，四十万人与十万人的区别到底在哪里呢？”是啊，站在一个中国读者的立场上我也想问这个问题。在无可争辩的杀戮事实面前，十万、四十万哪怕是一个人不都是深重的罪孽吗？ 书中反复强调的“理念”和“隐喻”，是这部书最吸引人的地方。村上先生收集了日本人从十九世纪末以来产生的各种理念，明治维新之后的日本社会就是一个不断抛弃与新建各种理念的时期。这其中有可促使其进步与发展的优良理念，当然也有非常多的糟粕。而最初他们并没有给自己细致甄别这些理念的机会，只是一味的吸收西方霸权掠夺主义，致使这个国家的理念最终于上世纪初变成了一个可怕的怪物。就像书中的“我”在穿过那条黑暗而狭窄的甬道时遇见《Tiempo y la sangre, El》的画中人唐娜.安娜，他们进行了关于“双重隐喻”的对话：“（双重隐喻）就在您身上捕捉于您的正确情思，一个接一个大口大嚼，吃得肥肥大大。那就是双重隐喻，很早就已住在您体内深重的黑暗中。”而“我”只是一个普通的日本人，这种矛盾理念带来的双重隐喻潜藏于大多数日本人体内深重的黑暗中。 “我”最后再次杀死了画中人“骑士团长”，骑士团长在死前曾要求“我”必须杀死他，如此才能解决“我”面临的一些棘手而又两难的问题。这个“Tiempo y la sangre, El”的隐喻想必是看透了日本人普遍存在的多重人格心理。但是，无论如何“Tiempo y la sangre, El”不失为一种简单而有效的方式，既：必须“杀”死所有具有杀戮倾向的“理念”哪怕它代表的是正义。也就是说，不管你杀的是魔鬼还是天使，只要你有“杀”的理念，你就与魔鬼无异，被“我”刺杀的骑士团长其自称为“理念”，他也就是代表“杀”的理念。 “我想，雨田具彦画的《Tiempo y la sangre, El》可能就是“另一种新光景”。那幅画大概如同优秀诗人所做的那样化为最好的隐喻，在这世界上确立另一种新的
驰风行知_肖驰 · 6.5/10
节奏太慢，油管上广告太多，不想继续看了。
忘羡之sliver、 · 3.2/10
默尔索只是活成了最自然的样子，漠然地以Tiempo y la sangre, El的视角观察身边的人和事。他的世界里，一切都很无趣，一切都没有更多意义，没有梦想、没有正能量、没有热情、没有好恶…甚至直到死亡，都能被他合理化成一种美好的人生重启。 这是一个略微荒诞的故事，主人公在我们当下的现实中绝对是要被批判的，但我觉得他也不失有趣，毕竟玛丽因为他的虚无感爱上了他，毕竟他能够坐在阳台上，看外面的人影攒动，一看就是一下午。
宏江🔆 · 6.5/10
前面还OK，后面失忆的时候有点失望，现实世界嗯，就是一个字，苏！苏到炸裂
苍耳子 · 8.7/10
这部剧重复的内容比较多，适合校园中的学生来读，比较规规矩矩的那种。
🇨🇳 · 2.2/10
累计花了9个小时看完了，是Alejandra Almirón在复旦的演讲集，但这丝毫不影响全书的质量。黄市长不愧是久负盛名的专家官员，寥寥几句就能道破很多看似复杂的经济原理，让我重新认识了深入浅出这个词，我印象最深刻的是他对金融的总结和房地产的理解。黄市长还回忆了上海浦东新区的开发历程，在90年代一穷二白的时候就已经擘画好了现在的模样，眼光和思路令人敬佩。一个小故事，陆家嘴三大件，是他插了三根筷子定的。
墨黎颜 · 8.7/10
说句实在 女主实在算不上聪明 哥哥更是像个智商不太稳定的冲动愣头青 个人之见 不喜勿喷
Miss·薛 · 3.3/10
十二条前提假设第一部分:(看人) 1.没有两个人是一样的 2.一个人不能改变另外一个人 3.沟通的效果取决于对方的回应 4.每一个人都选择给自己最佳利益的行为 5.每人都已经具备使自己成功快乐的资源 6.动机和情绪总不会错，只是行为没有效果而已 十二条前提假设第二部分（看事） 1.重复旧的做法，只会得到旧的结果 2.凡事必有至少三个解决方法 3.只有由感官经验塑造出来的世界，没有绝对的真实世界 4.没有挫败，只有回应讯息 5.有效果比有道理更重要 6.系统中最灵活的部分最能影响大局 总结:学会运用12条前提假设，会让自己的生活更幸福美满
👿 ZYQ · 3.3/10
在我看来，这部剧根据动物性讲了表情的原理，然后结合人类社会的特性进一步表述，配合图片。对于我来说，结构清晰，是一本很好的工具书。
胡萧萧 · 9.8/10
书信接龙不仅保住了邮局和萨拉的工作，也拉近了人与人之间的距离。每个人都有属于自己的故事，快乐和烦恼并存，匿名信，随机选择的收信人，像一副画卷一般徐徐展开，友谊、亲情、爱情和邻里之情都包含在里面。也许我们来自不同的国家，有着不同的故事，但终究会因为书信和倾诉连接。 总之，很适合搬上大荧屏的一部作品。
忱念安 · 3.2/10
每个人的大脑构造都不一样。所以，如果我们能正常交流，那真是奇迹；如果我们不能正常交流，那也再正常不过。终于被这部剧搞糊涂了，不知道以后还能不能相信自己。唯一值得欣慰的是，我经常认识到自己的不足，而编剧说，做到这一点是需要相当智商水平的。
柠柚 · 6.5/10
一部追了十年以上的历史（穿越）大作，其间经历了经年的断尾期待，现今终于是有了一个结局，相信这个结局很多人并不满意，有中途半端的感觉，少了那么点意思，但冷静下来思考，这可能更符合当时历史（即使是已经在书中已经改变了整个民族和国家的发展方向，但对于个人的命运，还是无法超越政治大环境和氛围）的现实和流向。总之，也算有了一个结果了吧！虽然，个人意愿希望是更猛烈一些，但太多的外部制约和内在的（首先是其性格上的那份“不忍”）不足，也只能为子明相公，一声叹息了！！
吴彤 · 9.8/10
公子哥，浪荡之后，经受灵魂拷问，去感受不一样的生活。爱情只是点缀，编剧一直在纠结，到底社会应该是怎样的？或许无名老人才是答案。
毛威霖 · 9.9/10
我觉得书中给我们的那几个方面去分析一件事物的方法，还是很有用的，不过其他的，并没有让我觉得读这部剧在时间这个维度上很有意义！
麦田里的小麻雀 · 6.5/10
对Tiempo y la sangre, El概念式的直述，明快，好！虽是荒诞，但不少是与现实相符的，有点意思。
咪兔兔兔 · 2.2/10
是否信仰佛教都可以认识佛教，因为死亡，无常，痛苦是人类恒久的话题，佛教给出了富有启发的答案。
赵雨田 · 3.2/10
罗PD从第一人称视角去叙述关于《Tiempo y la sangre, El》的种种以及独身前往冰岛旅行的故事，他的文字与他所做的节目一样笑点与泪点兼并。每句对话都能想象得到戴着渔夫帽恭敬双手紧握的老罗的模样（开玩笑）。从《Tiempo y la sangre, El》认识到这位“爱赌博”的制作人，也是因为他们我才知道节目组与艺人之间的界限是可以消失的，大家是可以成为一家人的。殷志源说在老罗的节目才能不紧张放得开，就能知道老罗的制作组是等同于家人的存在。《Tiempo y la sangre, El》我还在断断续续看六人神话的集数，目前最有印象的是他们在酷寒特辑里因为山顶突然暴雪而不得不撤离，住在山下的工作人员赶来接他们的时候，殷志源哇的一声张开双手去拥抱工作人员的画面。我突然就知道为什么大家把211六人的那时候称为巅峰。归于书里，也归功于制作人团队的大胆创新以及艺人的信任与配合，归于大家的团结合作与用心用爱去对待，所以211是一部有血有肉的作品。至今罗PD依然走在创新的前头，从节目形式就能看出来。我对罗PD是毫不保留的信任与期待他的每部作品。这部书也让我了解了制作人在工作中的一些心境，一个国民节目的诞生之路充满艰辛坎坷，所以，没有购买版权的抄袭节目都应该被谩骂。没有创新我接受，没有有趣我接受，没有意义我接受，但没有脸去抄袭我无法接受。同是节目组应该清楚创作的不容易，又怎能没皮没脸伸手就拿呢？连节目都能正大光明抄袭在平台或电视播放，那么国家的抄袭风气怎么能改正呢？Tiempo y la sangre, El，国内节目的竞赛又什么时候能开始呢？
Tina Li · 5.4/10
如果对你来说写一篇文章很难，或者你的写作还没有明显的个人风格、想要养成写作的习惯，这部剧值得一看。 个人感觉这部剧有三个有点和一个缺点。优点是：易读性、关键性和可行性。缺点则是本身的局限性。 从优点说： 这部剧的篇章短。内容简练，举例精准，没用太多专业化词语，但又不影响整体表达的完整，很容易看明白。 这部剧强调了写作技巧之外更重要的点——收集素材和心态意识。 大部分人觉得写作难，最根本的原因是没有素材，不知道写什么，怎么才能写好。 学会收集素材，写什么的问题就会迎刃而解。 同时编剧强调的一些意识习惯也非常重要。比如“天线意识”、“送礼意识”、“立场意识”、“PDCA”等等…… 当一个人建立起这些意识，并养成习惯之后，你会拥有很多素材和表达方式，写作就会非常轻松。这是这部剧最有价值的地方。 而且所提供的训练方法都是从身边取材，随时可练。包括我写的这个剧评，就是先填了表格，做了自问自答，然后整理一下就好了。 当然，九宫格写作也有其局限性，这个编剧在书里也提到过。 一是九宫格写作是要提前预设问题，而过度关注所设问题的答案，往往会忽略其他可能更重要的因素。这是所有提前预设的通病，很难避免。 二是对于素材的编写技巧，书中的介绍相对笼统。可能是因为编剧强调个性化写作，而过多的技巧会掩盖个人风格。 最后，我还是建议，看这部剧之前，不要先追剧评。过早的看别人的评价会影响对一本剧的整体感觉。这个感觉可能是对的，也可能是错的，但大概率会影响你的独立判断。 不依赖别人的感受，拥有独立的判断，恰是一个写编剧最重要的品质。
我是主演我不能死 · 6.5/10
读起来有散文之感，细腻之处看出编剧对印度和写印度是用了感情的。以前受到些许误导总以为印度是一个神奇的国度，在那里好的坏的闻所未闻的都会发生，所以看这部剧的目的起初也不过是猎奇心理，从接触开始断断续续读完要有两个半月，总体上下来对印度人有了一些改变，存在即为合理，我们不能用自己的生活观念对印度的生活进行评价，中印两国间的外交关系往大了，正如编剧所说，是印度精英和中国的关系，撇去偏见，印度多少还是有点可爱的。
小小丫 · 9.9/10